Nos acercaremos al trabajo del actor desde el juego, dando rienda suelta a vuestra creatividad y confianza para comunicar emociones ante la cámara. Trabajaremos personajes, textos y escenas que luego veremos y analizaremos.

En esta semana los adolescentes trabajarán secuencias extraídas de películas y series de género dramático, con el objetivo de aprender a analizarlas en profundidad e interpretarlas por parejas. El material será entregado al alumno si lo deseara.

En este laboratorio investigaremos sobre las reglas de la comedia y la creación de personajes en este género-fórmula televisivo contemporáneo que acumula tantos éxitos.

Aprenderemos todo el proceso y todo lo necesario para llegar a trabajar en TV. Desde el casting, pasando por la llegada a plató, hasta llegar a grabar la primera secuencia.

De la mano de una de las directoras de casting más prestigiosas e internacionales de nuestro país, grabaréis escenas, las analizaréis y aprenderéis todo lo necesario para ir lo mejor preparado posible a un casting.

¿Qué mejor manera de comenzar el verano que riéndote? En este curso nos sumergimos en la comedia por medio de la improvisación y el ritmo, desarrollando nuestra creatividad y grabando escenas cómicas de series y películas. No te lo pienses y… ¡a bucear en la comedia!¡Me río yo del verano!

En el curso abordaremos herramientas fundamentales para el drama como el conflicto, los antecedentes, el deseo y las emociones. Entender los mecanismos es fundamental para una interpretación libre y creativa.

El suspense es lo que mantiene al espectador agarrado a su butaca expectante con lo que va a pasar a continuación. Para este curso trabajaremos ejercicios y pequeñas escenas que grabaremos, haciendo especial incidencia en la intriga, cómo despertar en el espectador preguntas sobre lo que va a pasar, lo que teme o desea que pase. El poder de la decisión en escena, la pausa, ir momento a momento.

En este curso descubriréis herramientas y recursos a partir de los cuales construiréis un personaje. Desde el trabajo con vuestra propia imaginación, la investigación del cuerpo, el ritmo, el timbre de voz y muchos otros aspectos de la comunicación verbal y no verbal. Se trata de un curso práctico: se trabajarán secuencias y se grabarán para poder visionarlas en clase y analizarlas constructivamente con los compañeros.

Hay, al menos, dos maneras de interpretar: expresarse desde «la verdad» o mentir rematadamente bien.
La cámara no puede ser engañada pero, afortunadamente, carece de ética…

El intensivo consistirá, fundamentalmente, en responder la pregunta: ¿cómo debe
afrontar un actor un casting?

Hablaremos de la importancia que tiene el casting en la vida profesional de un
actor y analizaremos cuál sería la manera más inteligente y creativa de preparar un casting.

En este curso os acercaréis al método que usa este director en los ensayos y posteriormente en el rodaje, buscando la forma más honesta de contar aquello que pide el texto partiendo del punto de vista personal de cada intérprete aportando al contenido una dirección clara y concisa.